« Imaginez et concevez les plateaux repas et les arts de la table de demain. ». Le concours porte sur la création de nouveaux concepts de présentation des plateaux repas et de la vaisselle à bord des avions d’Air France et de KLM sur Moyen Courrier et Long Courrier intercontinentaux, en classe Affaires d’une part et en classe Economique d’autre part.
Depuis 2004, la Fête de l’Animation propose une programmation centrée sur le cinéma d’animation, et ouvrant aux domaines transversaux de la BD (franco-belge et asiatique) et du jeu vidéo. Cette programmation s’articule autour de projections, expositions, ateliers, stands etc. qui permettent au public de découvrir les nouveautés en provenance du Japon, d’Europe ou d’Amérique, mais aussi de (re)découvrir de grands classiques.
La boutique LaFraise propose pour toute commande de 2 T-Shirts (minimum), un T-Shirt « surprise » qui sera ajouté à votre paquet, dans la taille que vous commandez habituellement. Cette offre est valable jusqu’au 30/03/2009 (12:00)
Trois ans après l’exposition « Cézanne en Provence », le musée Granet propose un nouvel événement majeur. Quelle fut l’influence de Cézanne sur Picasso, le géant de l’art du XXème siècle.
Maïtena et Hibou sont les jeunes auteurs d’une nouvelle saga : Lila petite elfe de Fagacea. Leur but : sensibiliser les plus jeunes au respect de la nature tout en racontant de belles histoires. Découvrez les au travers d’une interview.
Récemment paru chez Books on Demand « Les aventures d’Igor le Chat » un roman jeunesse de 220 pages à lire absolument par tous les enfants à partir de 9 ans.
Watchmen
Exposition Le Grand Monde d’Andy Warhol du 18 mars 2009 au 13 juillet 2009 : En 1962, Andy Warhol peint les portraits de Marilyn Monroe, de sa rivale Liz Taylor, réinterprète La Joconde et Elvis Presley. À partir de 1967 et jusqu’à sa mort en 1987, il réalise, sur commande et selon un procédé qui se systématise, les portraits de dizaines de personnalités diverses, célèbres ou inconnues, remettant ainsi à l’honneur un genre négligé le Portrait, en y appliquant de nouveaux codes. Dans ce miroir, tout ce grand et petit monde se regarde, fasciné.
J’ai été contacté par Chantal il y a quelques jours, qui est à la recherche d’un illustrateur ou d’une illustratrice, pour illustrer une histoire un peu particulière, quelle souhaite raconter à son fils et qui pourrait aider certains parents confrontés à la même situation.
L’anglais Anthony Peters aka Imeus Design offre une cuisine graphique toute joyeuse et pleine de chiffres, de lettres, et de cubes relevée à la sauce arc-en-ciel. Retrouvez 3 de ses créations en édition limitée dans la boutique l’Affiche Moderne
L’artiste Pénélope Bagieu, plus connue sous le nom de son personnage : Pénélope Jolicoeur, sera en dédicace le samedi 11 avril 2009 à la librairie 1000-Sabords à La Rochelle, à partir de 14h30.
L’occasion pour ses fans dans la région de la rencontrer, de faire dédicacer ses BD et d’échanger un peu avec elle (dans la mesure du possible)
Se rendre à la librairie 1000-Sabords pour la dédicace Pénélope Jolicoeur :
Les oeuvres de Pénélope Bagieu :
Les poupées Kokeshi sont apparues à la fin de l’ère EDO, au milieu du 19ème siècle. A l’origine ces poupées sont fabriquées à partir de chutes de bois par les artisans et paysans entre la fin de l’automne et le début du printemps. Elles étaient vendues aux riches usagers des sources chaudes du nord du Japon.
Selon la tradition, les Kokeshi représentent des jeunes filles aux traits enfantins et sont offertes en gage d’amour ou d’amitié. Censées également contenir l’essence spirituelle des anciens, elles sont rapidement devenues très populaires et se sont répandues dans tout le Japon avant de s’exporter.
Kimmidoll revisite la tradition japonaise des Kokeshi en proposant un design épuré basé sur des éléments graphiques forts mais raffinés.
Chaque figurine de collection Kimmidoll incarne un grand principe de vie, elles existent en 3 tailles : 6, 10 et 20 cm.
Kimmidoll Chou
Kimmidoll Nozomi
Du vendredi 13 février au dimanche 19 avril 2009
Cette expo présente les dessins et illustrations de cinq artistes qui pratiquent ou ont pratiqué la bande dessinée. Chacun possède un espace, qu’il a créé lui-même, dans l’exposition. La fluidité du parcours ouvre le dialogue entre les cinq univers. La communauté de pratique plastique réunit dans un quintet ces artistes qui ont aussi, pour certains, exploré de nouvelles formes.
Stéphane Blanquet a réalisé une installation inédite où, après avoir emprunté un petit train, le visiteur pourra découvrir des dessins, des photos de peintures de peau, des toiles en ombres chinoises, des fresques murales et une lanterne magique à taille humaine…
Masse présente un ensemble de sculptures qui dialoguent avec une centaine de planches BD.
Joost Swarte a sélectionné plus de deux cents œuvres, BD, affiches, installations, sculptures… rassemblées en 12 « chapîtres ».
Gilbert Shelton, auteur majeur de la contre-culture des années 60, expose de nombreuses planches et illustrations.
Chris Ware présente 70 dessins originaux choisis parmi ses séries cultes.
En 1967, Bande dessinée et figuration narrative, présentée au Musée des Arts décoratifs à Paris, inaugurait l’entrée de la bande dessinée dans le Musée. Cette exposition consistait à légitimer la bande dessinée à travers la Figuration Narrative, ou était-ce plutôt valoriser la Figuration Narrative par la bande dessinée ? En tout état de cause, l’ambiguïté demeure.
Le Musée d’Art Contemporain de Lyon s’intéresse depuis sa création et sous diverses formes à certains aspects de la bande dessinée. Ce sont des murs peints en 1984, ce sont 17 « bennes dessinées » en 1986 (qui sont autant de camions de ramassage d’ordures peints par 17 auteurs, qui circulent plusieurs années dans l’agglomération), et c’est l’organisation de deux festivals : Cent millions d’images (1998-1999) et Cent millions d’étoiles (1999-2000).
Or, Quintet n’est pas totalement une exposition de BD. Elle est consacrée à cinq auteurs dont l’univers, l’iconographie et les productions récentes dépassent largement le cadre du récit illustré et de la planche. Quintet est une exposition d’artistes.
Cette exposition présente 5 artistes : Stéphane Blanquet, Masse, Gilbert Shelton, Joost Swarte, Chris Ware.
Plus d’informations : MAC de Lyon
Fidèles à leur concept d’origine, les Rencontres du 9ème Art, à Aix-en-Provence, se démarquent des nombreux salons de la bande Dessinée qui fleurissent aux quatre coins de France. Elles ne sont pas que le reflet d’un marché porteur de l’édition.
Ce Festival BD se tiendra du 24 mars au 25 avril 2009 à Aix en Provence, vous y trouverez :
. 13 expositions
. 50 auteurs
. 1 rencontre avec Enki Bilal le samedi 4 avril 2009 15h
Les Rencontres du 9ème Art revendiquent une véritable identité culturelle.
Ensam d'Aix en Provence qui accueille le Festival
La Bande Dessinée est certes un marché, mais c’est avant tout un art qui inspire ou qui s’inspire d’autres formes d’expressions artistiques. La Bande Dessinée y est au centre du processus de création. Des passerelles sont ainsi tendues avec les arts plastiques, le cinéma, la littérature, le théâtre, la danse, la musique…
A Aix-en-Provence, les grands noms de la bande Dessinée rencontrent les jeunes auteurs, les éditeurs BD se confrontent aux labels indépendants, le public est progressivement amené à faire évoluer son regard grâce à l’éclectisme des expositions qui investissent les différents lieux culturels et patrimoniaux de la ville.
Ici, la Bande Dessinée s’expose dans les musées et les galeries d’art et trouve une place d’honneur au cœur de la Cité du Livre.
Pour vous donner un avant-goût, une rencontre avec l’auteur BD Anne Simon lors d’une édition précédente du festival :
Infos Pratiques :
La Monnaie de Paris, dans le cadre de sa nouvelle politique d’accompagnement et de valorisation de la création contemporaine, accueillera du 6 février au 31 mai 2009 la Rétrospective de David LaChapelle. Cette exposition du célébrissime photographe américain est la plus vaste et la plus complète jamais organisée à ce jour en France. Près de 200 œuvres seront exposées dans les salons du 1er étage de La Monnaie de Paris.
Cathedral
A travers cette grande rétrospective le public pourra découvrir la complexité du travail de ce grand photographe reconnu en 1996 comme le meilleur photographe de l’année par la revue française Photo ainsi que American Photo magazine.
Les clichés les plus connus de l’artiste seront exposés : les portraits de grandes célébrités, les scènes qui reflètent, exposent et commentent le « culte » de la personnalité, la perversité de la culture populaire, le monde des stars hollywoodiennes, le sensationnalisme de la vanité et de la gloutonnerie réalisées pendant ces 25 dernières années.
De plus, et pour la première fois, seront présentées des séries inédites créées récemment, qui montrent le travail de l’artiste sur des « scènes » et des recréations de la condition humaine plus historiques et visionnaires. Ainsi, deux séries traitent le sujet de la famille humaine dans la catastrophe et la perte, à la recherche du salut et du divin – la série
Eveils (Museum, Statue, Cathedral) est inspirée du récit du grand Déluge de la Genèse, – la série Deluge est inspirée du chef d’œuvre de Michel-Ange réalisé à la Chapelle Sixtine.
The House at the End of The World
Enfin, en exclusivité et pour la première fois en Europe, le public pourra découvrir la toute dernière nouvelle série réalisée en 2008 qui s’intitule Présages d’Innocence (en référence au poème de William Blake Auguries of Innocence). Cette série fait preuve d’une démarche très innovante de l’artiste qui repousse les frontières de la Photographie pour travailler sur des scènes ou installations grâce à l’utilisation de modes de fabrication à la fois industriels et de haute technologie, pour créer des tableaux où le regard du photographe passe de la 2D à la 3D, faisant ainsi naître une participation et une expérience actives du public grâce au dynamisme créé par la collision de l’image et de
la forme, de la forme et du contenu.
Cette superbe exposition est née d’une diligente relecture critique du travail de l’artiste par les deux commissaires : Gianni Mercurio, un des plus importants commissaires d’expositions monographiques réalisées ces dernières années en Italie (Andy Warhol, Keith Haring, Basquiat, etc…) et Fred Torres, agent et commissaire des expositions de David LaChapelle depuis plus de 20 ans.
INFOS PRATIQUES :
L’exposition David LaChapelle est ouverte tous les jours de la semaine de 10h30 à 19h30 (fermeture caisses à 18h30).
Nocturnes le lundi et vendredi jusqu’à 22h (fermeture caisses à 21h30).
Tarifs (RESERVEZ VOTRE PLACE EN LIGNE) :
. Tarif Normal : 10 € / Tarif Coupe-file : 12 €
. Tarif Réduit : 8 € / Tarif réduit : 10 €
. Tarif réduit sur justificatif : jeunes de 10 à 22 ans révolus, professeurs d’Arts, adhérents de la Maison des artistes, guides, conférenciers, chômeurs et bénéficiaire du RMI.
A l’occasion de la sortie du dernier album d’Enki Bilal : Animal’z, les éditions Casterman organisent un jeu concours permettant de gagner 1 des 5 totems collector aux couleurs de l’album Animal’z. Le jeu est organisé jusqu’au 31 mars 2009, il suffit de répondre à 3 questions à choix multiple.
A partir du samedi 14 mars et jusqu’au 10 avril 2009, la librairie « La Soupe de l’Espace » à Hyères met à l’honneur l’illustrateur Samuel Ribeyron, en exposant une partie de ses oeuvres et en présentant son dernier album paru fin février : Petits contes amoureux
Interview de Samuel Ribeyron sur Artistes du Web
Blog de Samuel Ribeyron
Site de Samuel Ribeyron
Rencontre / Signature avec Enki Bilal organisée au Virgin Megastore des Champs-Elysées le mercredi 11 mars 2009 à partir de 19h.
» Enki Bilal revient aujourd’hui avec un nouvel album, Animal’z